В Москве покажут картины одного из главных раввинов России
Раввин-художник – такое бывает очень редко. Тем любопытнее выставка, которую готовит Altmans Gallery совместно с Московским центром современного иудаизма (МЦСИ) при поддержке Российского еврейского конгресса (РЕК).
На ней, с одной стороны, выставляются акварели и графика раввина Александра Лыскового – лидера МЦСИ, российского центра реформистского иудаизма, и одного из трех главных раввинов страны (наряду с Берлом Лазаром и Адольфом Шаевичем). А с другой – литографии известнейших художников-модернистов XX века Марка Шагала, Фернана Леже и Жоржа Брака из частных коллекции и фонда Altmans Gallery.
Такое «сопоставление» неслучайно: Лысковой вдохновлялся этими великими мастерами, оказавшими на него заметное влияние. И его работы часто перекликаются с работами Шагала, Леже и Брака – не только сюжетно, но и стилистически.
Но устроить такую перекличку в рамках одной выставки – в этом чувствуется настоящая еврейская дерзость. Тем более что и те, и другие работы будут не просто выставляться, а продаваться (часть средств от продажи работ будет направлена на благотворительность и поддержку программ МЦСИ и РЕК). Можете делать ставки, насколько Лысковой проиграет Шагалу, Леже и Браку в цене 😉
Где: «ВЭБ Центр»; Новинский бульвар, 31
Когда: с 4 июня
Раввин-художник – такое бывает очень редко. Тем любопытнее выставка, которую готовит Altmans Gallery совместно с Московским центром современного иудаизма (МЦСИ) при поддержке Российского еврейского конгресса (РЕК).
На ней, с одной стороны, выставляются акварели и графика раввина Александра Лыскового – лидера МЦСИ, российского центра реформистского иудаизма, и одного из трех главных раввинов страны (наряду с Берлом Лазаром и Адольфом Шаевичем). А с другой – литографии известнейших художников-модернистов XX века Марка Шагала, Фернана Леже и Жоржа Брака из частных коллекции и фонда Altmans Gallery.
Такое «сопоставление» неслучайно: Лысковой вдохновлялся этими великими мастерами, оказавшими на него заметное влияние. И его работы часто перекликаются с работами Шагала, Леже и Брака – не только сюжетно, но и стилистически.
Но устроить такую перекличку в рамках одной выставки – в этом чувствуется настоящая еврейская дерзость. Тем более что и те, и другие работы будут не просто выставляться, а продаваться (часть средств от продажи работ будет направлена на благотворительность и поддержку программ МЦСИ и РЕК). Можете делать ставки, насколько Лысковой проиграет Шагалу, Леже и Браку в цене 😉
Где: «ВЭБ Центр»; Новинский бульвар, 31
Когда: с 4 июня
Огромная — 3х4 метра — совместная работа Энди Уорхола и Жана-Мишеля Баскии была продана на майских торгах Sotheby’s за $17 млн (без учета комиссионных) при эстимейте $15-18 млн.
Исследовательская компания ArtTactic подвела итоги аукционной недели в Нью-Йорке, во время которой продавалось современное искусство.
Общий объем продаж Sotheby's, Christie's и Phillips (без учета комиссионных) на 22% ниже, чем на таких же аукционах в прошлом году. И почти на 55% ниже, чем в 2020-м.
И дело не в предложении на торгах — хуже оно не стало. Главная сегодня проблема аукционного рынка — несовпадение продавцов и покупателей в оценке стоимости работ. Они выставляются на продажу по ценам на 20% выше, чем арт-консультанты рекомендуют за них платить.
✍🏼Завышение предпродажных оценок — следствие конкуренции аукционных домов за право продавать топ-коллекции. В результате, лучшие работы, как правило, обеспечиваются устраивающей продавца гарантией. Эксперты ArtTactic оценили, что на последних аукционах Sotheby’s гарантией были покрыты 70% лотов, Christie’s — минимум 40%.
Сами аукционы от этого теряют энергию и азарт — наблюдать, как лот за лотом быстро продается чуть ли не по единственной ставке, близкой к нижней границе эстимейта, скучно. Еще пару лет назад работа, выставленная за $10 млн, могла в ходе торгов запросто подорожать вдвое. Теперь такого нет.
@art_luxury_money
Общий объем продаж Sotheby's, Christie's и Phillips (без учета комиссионных) на 22% ниже, чем на таких же аукционах в прошлом году. И почти на 55% ниже, чем в 2020-м.
И дело не в предложении на торгах — хуже оно не стало. Главная сегодня проблема аукционного рынка — несовпадение продавцов и покупателей в оценке стоимости работ. Они выставляются на продажу по ценам на 20% выше, чем арт-консультанты рекомендуют за них платить.
✍🏼Завышение предпродажных оценок — следствие конкуренции аукционных домов за право продавать топ-коллекции. В результате, лучшие работы, как правило, обеспечиваются устраивающей продавца гарантией. Эксперты ArtTactic оценили, что на последних аукционах Sotheby’s гарантией были покрыты 70% лотов, Christie’s — минимум 40%.
Сами аукционы от этого теряют энергию и азарт — наблюдать, как лот за лотом быстро продается чуть ли не по единственной ставке, близкой к нижней границе эстимейта, скучно. Еще пару лет назад работа, выставленная за $10 млн, могла в ходе торгов запросто подорожать вдвое. Теперь такого нет.
@art_luxury_money
Дизайнером очередного BMW Art Car стала Джули Мерету, 53-летняя американская художница, родившаяся в Эфиопии.
Объект ее арт-эксперимента — гоночный автомобиль BMW M Hybrid V8. В его дизайне она повторила свою монументальную (3х3 м) картину Everywhen (2021-2023).
Автомобиль представили вчера в Центре Помпиду в Париже. А в июне он отправляется в Ле-Ман, на знаменитую 24-часовую «гонку на выносливость».
✍🏼Джули Мерету — одно из самых громких имен современного искусства. Она активно выставляется: например, сейчас у нее большая выставка в Венеции, открывшаяся в рамках биеннале. И хорошо продается: ценовой рекорд на ее работы был установлен в прошлом году, когда картина «Без названия» (2001) была продана на Sotheby’s в Гонконге за $9,32 млн.
Автомобиль, «раскрашенный» Мерету, — двадцатый за историю проекта BMW Art Car, начавшегося в 1975 году. До нее автоконцерн сотрудничал с Энди Уорхолом, Робертом Раушенбергом, Джеффом Кунсом, Дэвидом Хокни и другими звездами современного искусства.
@art_luxury_money
Объект ее арт-эксперимента — гоночный автомобиль BMW M Hybrid V8. В его дизайне она повторила свою монументальную (3х3 м) картину Everywhen (2021-2023).
Автомобиль представили вчера в Центре Помпиду в Париже. А в июне он отправляется в Ле-Ман, на знаменитую 24-часовую «гонку на выносливость».
✍🏼Джули Мерету — одно из самых громких имен современного искусства. Она активно выставляется: например, сейчас у нее большая выставка в Венеции, открывшаяся в рамках биеннале. И хорошо продается: ценовой рекорд на ее работы был установлен в прошлом году, когда картина «Без названия» (2001) была продана на Sotheby’s в Гонконге за $9,32 млн.
Автомобиль, «раскрашенный» Мерету, — двадцатый за историю проекта BMW Art Car, начавшегося в 1975 году. До нее автоконцерн сотрудничал с Энди Уорхолом, Робертом Раушенбергом, Джеффом Кунсом, Дэвидом Хокни и другими звездами современного искусства.
@art_luxury_money
Произведения Сая Твомбли, Энди Уорхола и Брайса Мардена (слева направо) в доме Рона Перельмана.
Фото: New York State Supreme Court, Bloomberg
Фото: New York State Supreme Court, Bloomberg
Акционер Revlon расплачивается по долгам картинами
Известный американский бизнесмен, коллекционер и меценат Рональд Перельман за несколько последних лет продал 71 произведение искусства на общую сумму $963 млн, пишет Bloomberg. Это следует из недавно обнародованных судебных документов по делу, в ходе которого Перельман пытается получить от страховых компаний возмещение за картины, пострадавшие, как он утверждает, во время пожара в его доме в 2018 году.
🖼Среди проданных работ — произведения Пабло Пикассо, Энди Уорхола, Сая Твомбли, Эда Руша, Альберто Джакометти, Роя Лихтенштейна, Эгона Шиле, Жана-Мишеля Баския, Аниша Капура, Джаспера Джонса, Марка Ротко, Фрэнсиса Бэкона, Джексона Поллака и других известных художников.
Тотальная распродажа коллекции — следствие финансовых неурядиц Перельмана. По оценке Forbes, за 10 лет состояние миллиардера упало на порядок — с $14,5 млрд в 2015 году до $1,8 млрд в 2024-м.
Основной вклад в быстрое сокращение его капитала вносит косметическая фирма Revlon. Компания Перельмана купила ее за $1,74 млрд в середине 1980-х, а сейчас Revlon проходит через процедуру банкротства. Акции Revlon бизнесмен использовал в качестве залога по кредитам, и банки требуют их возврата.
На арт-рынке знают, что часть работ у Перельмана купил глава крупного американского хедж-фонда Citadel Кен Гриффин, тоже страстный коллекционер искусства. Кстати, именно эту информацию используют адвокаты страховщиков, пытающиеся отказать Перельману в выплате возмещения. Мол, если картины пострадали при пожаре, как же тогда они могли быть проданы?
@art_luxury_money
Известный американский бизнесмен, коллекционер и меценат Рональд Перельман за несколько последних лет продал 71 произведение искусства на общую сумму $963 млн, пишет Bloomberg. Это следует из недавно обнародованных судебных документов по делу, в ходе которого Перельман пытается получить от страховых компаний возмещение за картины, пострадавшие, как он утверждает, во время пожара в его доме в 2018 году.
🖼Среди проданных работ — произведения Пабло Пикассо, Энди Уорхола, Сая Твомбли, Эда Руша, Альберто Джакометти, Роя Лихтенштейна, Эгона Шиле, Жана-Мишеля Баския, Аниша Капура, Джаспера Джонса, Марка Ротко, Фрэнсиса Бэкона, Джексона Поллака и других известных художников.
Тотальная распродажа коллекции — следствие финансовых неурядиц Перельмана. По оценке Forbes, за 10 лет состояние миллиардера упало на порядок — с $14,5 млрд в 2015 году до $1,8 млрд в 2024-м.
Основной вклад в быстрое сокращение его капитала вносит косметическая фирма Revlon. Компания Перельмана купила ее за $1,74 млрд в середине 1980-х, а сейчас Revlon проходит через процедуру банкротства. Акции Revlon бизнесмен использовал в качестве залога по кредитам, и банки требуют их возврата.
На арт-рынке знают, что часть работ у Перельмана купил глава крупного американского хедж-фонда Citadel Кен Гриффин, тоже страстный коллекционер искусства. Кстати, именно эту информацию используют адвокаты страховщиков, пытающиеся отказать Перельману в выплате возмещения. Мол, если картины пострадали при пожаре, как же тогда они могли быть проданы?
@art_luxury_money
Хакеры, выведшие из строя сайт Christie’s, по слухам, требовали от аукционного дома «выкуп» в $20 млн
Сайт Christie’s «лег» в самый неподходящий момент — накануне аукционной недели в Нью-Йорке. И в течение всей недели в рабочее состояние так и не вернулся. В результате, Christie’s пришлось проводить аукционы по-старинке — собирая больше людей в зале и принимая ставки по телефону.
Тем не менее, он сумел сохранить лидерство по обороту на майских торгах. На долю Christie’s пришлось 47% от общих аукционных продаж, составивших за неделю $937,3 млн (у Sotheby’s — 45%, у Phillips — 8%).
Могли бы результаты быть выше, работай у Christie’s сайт, трудно сказать. Но в современном мире онлайн-продажи искусства играют уже очень весомую роль: их доля с 2019 года удвоилась и сейчас составляет 18% от общего оборота рынка. При этом на торгах Christie’s в прошлом году онлайн было сделано аж 80% ставок (в 2019-м — 45%).
Christie’s происшествие с сайтом пока никак не комментирует. Специалисты по кибербезопасности говорят, что если требование выкупа со стороны хакеров и было, то аукционный дом на них не поддался (и правильно сделал). Иначе сайт вернулся бы в нормальное состояние гораздо быстрее.
В любом случае, сейчас с сайтом уже все в порядке. И главное: личные данные клиентов Christie’s и истории их сделок никуда на утекли.
@art_luxury_money
Сайт Christie’s «лег» в самый неподходящий момент — накануне аукционной недели в Нью-Йорке. И в течение всей недели в рабочее состояние так и не вернулся. В результате, Christie’s пришлось проводить аукционы по-старинке — собирая больше людей в зале и принимая ставки по телефону.
Тем не менее, он сумел сохранить лидерство по обороту на майских торгах. На долю Christie’s пришлось 47% от общих аукционных продаж, составивших за неделю $937,3 млн (у Sotheby’s — 45%, у Phillips — 8%).
Могли бы результаты быть выше, работай у Christie’s сайт, трудно сказать. Но в современном мире онлайн-продажи искусства играют уже очень весомую роль: их доля с 2019 года удвоилась и сейчас составляет 18% от общего оборота рынка. При этом на торгах Christie’s в прошлом году онлайн было сделано аж 80% ставок (в 2019-м — 45%).
Christie’s происшествие с сайтом пока никак не комментирует. Специалисты по кибербезопасности говорят, что если требование выкупа со стороны хакеров и было, то аукционный дом на них не поддался (и правильно сделал). Иначе сайт вернулся бы в нормальное состояние гораздо быстрее.
В любом случае, сейчас с сайтом уже все в порядке. И главное: личные данные клиентов Christie’s и истории их сделок никуда на утекли.
@art_luxury_money
Завтра аукционный дом Elmwood's выставляет на торги в Лондоне редкую коллекцию миниатюр животных, созданных Фаберже на рубеже XX века под влиянием японского искусства нэцкэ. Некоторые из них сделаны специально для российской императорской семьи. Другие принадлежали британской аристократии и европейским королевским домам.
🐵Например, из коллекции Романовых — фигурка мистической обезьяны, которая «не видит зла, не слышит зла и не говорит зла». Известно о пяти экземплярах этой обезьяны, три из них сейчас хранятся в лондонском Музее Виктории и Альберта.
🕊 Другой пример — фигурка почтового голубя с бриллиантовыми глазами и золотыми лапами. Его великая княгиня Ольга Александровна подарила на Рождество 1907 года своей тете, принцессе Тире Датской.
🐀 Самый дорогой предмет аукциона — очень редкая фигурка мыши из агата. Иммануил Нобель, отец Альфреда Нобеля, подарил ее управляющему фирмы «Нобель» в России Карлу Вильгельму Хагелину. Потом мышь переходила по наследству, пока в 2021 году не была продана на Christie’s за £234 тыс. Сейчас она выставлена на аукцион с оценкой £80-120 тыс.
А общая стоимость коллекции из 14 предметов оценивается в £1 млн.
@art_luxury_money
🐵Например, из коллекции Романовых — фигурка мистической обезьяны, которая «не видит зла, не слышит зла и не говорит зла». Известно о пяти экземплярах этой обезьяны, три из них сейчас хранятся в лондонском Музее Виктории и Альберта.
🕊 Другой пример — фигурка почтового голубя с бриллиантовыми глазами и золотыми лапами. Его великая княгиня Ольга Александровна подарила на Рождество 1907 года своей тете, принцессе Тире Датской.
🐀 Самый дорогой предмет аукциона — очень редкая фигурка мыши из агата. Иммануил Нобель, отец Альфреда Нобеля, подарил ее управляющему фирмы «Нобель» в России Карлу Вильгельму Хагелину. Потом мышь переходила по наследству, пока в 2021 году не была продана на Christie’s за £234 тыс. Сейчас она выставлена на аукцион с оценкой £80-120 тыс.
А общая стоимость коллекции из 14 предметов оценивается в £1 млн.
@art_luxury_money