ТОП-6 необходимого оборудования для свадебной съемки👰‍♀️

Подборка от Насти Слободчиковой — семейного и свадебного фотографа, которая является сертифицированным куратором нашей школы DNK.PHOTO📸

➡️ Камера. Неважно, кроп или полный кадр. Сделать красивые кадры со свадьбы можно на любую камеру.

➡️ Объектив. В приоритете светосильный зум с фиксированной диафрагмой. С ним можно снять весь свадебный день. Но если нет светосильного зума, то подойдёт любой зум (для банкета, обязательно со вспышкой), и один светосильный фикс. С фокусным расстоянием до 50мм.

➡️ Вспышка. Обязательно! Она может понадобиться на сборах, в ЗАГСе. Но в основном, её используют на банкете.
Свадьба — это про чистый хороший свет и цвет. И вспышка в помещении — лучший помощник для свадебного фотографа.🔥

➡️ Фотосумка или рюкзак.
Защитит технику от повреждений, осадков, холода и пыли. Рекомендую рюкзак, так как всё оборудование может не влезть в сумку.

➡️ Карты памяти. Я рекомендую использовать несколько карт памяти на 64ГБ. Не советую использовать карты памяти, с ёмкостью больше 64ГБ.
Если с картой что-то случится, то все фото пропадут. А если карт несколько, то фото с такого неповторимого дня, как свадьба, хоть частично, но останутся.

Количество карт зависит от того, сколько часов будет длится фотосъёмка. Я рекомендую брать с собой минимум 1 запасную карту памяти всегда, на любую съемку.

➡️ Запасные аккумуляторы. Количество аккумуляторов также зависит от количества съемочных часов. Рекомендую брать с собой минимум один аккумулятор, если снимаете только банкет.

На банкете всегда есть розетки, чтобы зарядить аккумулятор. Не забудьте взять с собой зарядное устройство. И советую брать минимум 2 запасных аккумулятора, если вы будете снимать моменты ДО банкета.
Также не забудьте взять запасные АКБ для вспышки.

Было полезно? Тогда ждём ваши ❤️ и комментарии

📸Ph: Анастасия Слободчикова

#полезное

➡️ СОХРАНЯЙТЕ СУПЕР ПОДБОРКУ
от куратора нашего творческого сообщества DNK.Artspace Елены Чаусовой🔥
⠀
Кстати, каждая из этих книг заслуживает место в библиотеке фотографа. И потому мы регулярно дарим их участникам DNK.Artspace по результатам ежемесячного розыгрыша в клубе.
⠀
1️⃣ — Ансель Адамс. Камера. Негатив. Отпечаток.
⠀
Трилогия от мастера пейзажной фотографии, в которой он рассказывает об основных этапах создания художественных снимков: от построения кадра до печати.
⠀
2️⃣ — Йоханнес Иттен. Искусство цвета
⠀
Автор этой книги вошел в историю культуры XX века как крупнейший исследователь цвета и как представитель новаторского поколения художников и архитекторов.
⠀
Книга Иттена вобрала в себя опыт его исследований, лекционных курсов и практических занятий, посвященных проблемам цвета.
⠀
3️⃣ — Йоханнес Иттен. Искусство формы.
⠀
Вторая книга великого художника. Рекомендуем приобретать сразу обе.
⠀
В этой книге Иттен рассказывает о своей методике преподавания, основанной на упражнениях и развитии творческих навыков. Книга полезна дизайнерам, художникам, архитекторам и всем, кто хочет узнать возможности языка форм.
⠀
4️⃣ — Eugenie Shinkle. Fashion Photography: The Story in 180 Pictures. Английское издание — именно такое и дарили нашему победителю.
⠀
Книга исследует глубокое влияние, которое модная фотография оказала на нас за последние восемь десятилетий, представляя ее эволюцию как языка и жанра, а также демонстрируя некоторые из ее самых гламурных моментов. В ней представлены работы всех известных модных фотографов прошлого, а также тех, кто формирует современный вкус сегодня, в том числе Ричарда Аведона, Хорста П. Хорста, Уильяма Кляйна, Хельмута Ньютона и др.
⠀
5️⃣ — Финн Билс. Сторителлинг для фотографов.
⠀
Следуя шагам, описанным в ней, вы научитесь пользоваться успешными и надежными методами, которые обратят на вас внимание аудитории и помогут найти собственный стиль, независимо от жанров, в которых вы работаете.
⠀
Читали какие-то книги из подборки? Делитесь в комментариях⤵️

Почему некоторые фотографии становятся культовыми?

Бывают фотографии, которые знают буквально все, даже не зная их авторов. Взять, например, снимок для обложки последнего альбома the Beatles. До сих поклонники пытаются повторить то самое фото на пешеходном переходе. Поняли, о каком фото идет речь?

Вот еще примеры знаковых фотографий:

➡️ Альфред Эйзенштадт снимал Уинстона Черчилля, Софи Лорен, Бернарда Шоу и др. Но самой известной его работой стал поцелуй неизвестного моряка ВМС США и медсестры в день победы над Японией 14 августа 1945 года. Сам Эйзенштадт вспоминал, как на Таймс-сквер увидел молодого моряка, который обнимал то одну девушку, то другую: «И тут внезапно — как вспышка — я увидел, что он схватил что-то белое. Я повернулся и нажал на кнопку в тот самый момент, когда он поцеловал медсестру. Если бы она была одета во что-то темное, я бы никогда не сфотографировал их».

➡️ фото «Неизвестный бунтарь» Джеффа Уайденера. Образ человека, преградившего путь колонне танков, облетел мир. То событие документировали многие фотографы, но именно кадр Уайденера, снятый из гостиничного номера на шестом этаже, стал символом неповиновения перед лицом агрессии.

Так что все-таки делает фотографию знаковой?

- умение поймать момент, запечатлеть его и эмоции, даже не готовясь к фото.
- насмотренность и наблюдательность. Умение заметить то, что не видят другие.
- профессионализм: художественные качества снимка, композиция и ракурс.

✨ Как увеличить свои шансы сделать культовый снимок? Этому способствует выполнение двух условий одновременно – обучение искусству фотографии и практика. Много практики.

В карусели привели еще несколько знаковых работ всех времен. Какие эмоции они у вас вызывают? Делитесь в комментариях⤵️