Музей русского импрессионизма
12.5K subscribers
1.19K photos
60 videos
1.1K links
Современный музей классического искусства.


Билеты, экскурсии, мастер-классы:
http://www.rusimp.su/ru/tickets

Обратная связь: @RusimpChat_Bot
Download Telegram
Идеи весенних подарков для тех, кто любит искусство 🤍

Проводим мастер-класс от современной художницы Evabardo и выпускаем серию карт «Друг музея» с ее дизайном.

*️⃣Карта «Друг музея» в авторском оформлении

Упрощенный академизм, пластика тел и эксперименты с цветом — серия карт оформлена художницей Evabardo.

По карте «Друг музея» можно посетить нашу постоянную экспозицию и временные выставки неограниченное количество раз в течение года, а также побывать на специальных мероприятиях и воспользоваться скидками от партнеров.

Получить карту в авторском оформлении и активировать ее можно на кассе музея, начиная с 5 марта. Карта в электронном формате придет на почту сразу после покупки.

*️⃣Электронный сертификат на мастер-класс по наброскам с натуры

На встрече будем ловить мгновения в быстрых скетчах. Участники нарисуют окружающие предметы и людей, поработают с разными материалами и в разных стилистиках, а главное — научатся отдаваться творческому процессу и получать удовольствие от него.

Узнать подробности и купить подарки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сын купца, основателя Даниловской текстильной мануфактуры, Николай Мещерин должен был возглавить большое предприятие. Но стал художником.

После смерти отца Николай Васильевич переехал подальше от городской суеты в загородную усадьбу Дугино. Сначала он увлекся фотографией, затем делал картины из засушенных трав и цветов, а в начале 1890-х годов начал самостоятельно изучать живопись и брать частные уроки.

Мещерин стал художником уже в зрелом возрасте, но это не помешало мастеру получить признание коллег и коллекционеров. Его работы участвовали в выставках передвижников и «Мира искусства», показывались Дягилевым в Париже и Берлине.

Главным жанром в творчестве живописца был пейзаж, а главной музой — природа. Мещерин любил писать виды усадьбы Дугино и ее окрестностей, создавая наполненные тишиной и умиротворением полотна.

🖼 Николай Мещерин. Весна. 1903. Государственная Третьяковская галерея.
Лекция «Расцвет русской графики начала ХХ века. От "Мира искусства" до группы "13"»

В ХХ веке художники заново открыли для себя выразительные возможности рисунка и гравюры. Рисунок перестал быть только рабочим материалом и обрел самостоятельное значение.

17 марта в 16:00 искусствовед Екатерина Скареднова расскажет, как развивалось искусство графики в 1900–1930-х годах на примере работ отечественных мастеров: от Мстислава Добужинского и Анны Остроумовой-Лебедевой до Владимира Фаворского.

В стоимость билетов входит осмотр основной экспозиции нашего музея и выставки «Группа "13". В переулках эпохи».

🗓 17 марта в 16:00
📍 Купить билет
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Бесплатный аудиогид по выставке «Группа “13”. В переулках эпохи» 🎧

34 эпизода знакомят с историей раннесоветского объединения и ее участников, погружают в атмосферу Москвы 1930-х и рассказывают, как художникам удалось поймать время в быстрых рисунках и живописных полотнах.

Послушать аудиогид можно на основных подкаст-платформах. Для этого перейдите по QR-коду в экспозиции или по ссылке.

Делимся отрывком о работе Николая Кузьмина «Купальщицы» и одной из любимых техник мастера — акварели по мокрой бумаге.

Голос аудиогида — Сергей Чонишвили ❤️

🖼 Николай Кузьмин. Купальщицы. Фрагмент. 1927. Государственная Третьяковская галерея.
Татьяна Маврина много писала женскую обнаженную натуру, сделав ее одной из основных тем своего творчества.

Несмотря на ужесточение цензуры в 1930-е, художница дерзко нарушала правила. На этом забавном рисунке Маврина изобразила друзей-основателей группы «13» Даниила Дарана и Николая Кузьмина на фоне огромного количества «ню», развешанных на заднем плане.

Быстрый рисунок и желание задокументировать жизнь вокруг характерны для многих художников «13». На наших весенних мастер-классах по наброскам с натуры мы тоже попытаемся поймать мгновения и нарисовать все, что окружает. При покупке вам приходит красиво оформленный сертификат. А еще мы подготовили лимитированную серию карт «Друг музея» в уникальном дизайне.

Выбрать подарок

🖼 Татьяна Маврина. Даниил Даран и Николай Кузьмин. 1940. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
Художник Владимир Милашевский был еще и коллекционером.

О некоторых вещах из собрания мастера рассказывает картина «Натюрморт с цветами и японской гравюрой». Цветы стоят в старинной китайской вазе на фоне редкой японской гравюры XIX века.

На 3 этаже музея вы можете увидеть не только само полотно, но и изображенные на нем гравюру и вазу. Все эти предметы приехали к нам из частной коллекции Екатерины Жорняк.

В 1940-е годы Милашевский создал цикл букетов, которые отсылают к восточным фантазиям фовистов. По композиции и по плотности живописи картина близка к работе Отона Фриеза «Натюрморт с Буддой и красными рыбками». Ее также можно увидеть в экспозиции. До встречи в музее!

Купить билеты


🖼 Владимир Милашевский. Натюрморт с цветами и японской гравюрой. 1945. Собрание Екатерины Жорняк, Москва.
Женщины искусства о женщинах в искусстве: четыре лекции о художницах и галеристках.

«От барышни до комсомолки: история женского автопортрета в русском искусстве»
Искусствовед Софья Багдасарова знакомит с несколькими поколениями художниц XIX-XX века: от современниц Пушкина до знакомых Маяковского.

«Истории в портретах. Елена Киселёва»
Об одной из лучших учениц Ильи Репина и первой русской художнице, получившей грант на поездку за рубеж, рассказывает историк искусства Дарья Урядова.

«Женщины-художницы эпохи импрессионизма»
Как складывалась судьба художниц, связавших себя с импрессионизмом, и что заставляло их работать в новой манере, которую яростно отвергали критики и покупатели? Отвечает кандидат искусствоведения Анна Познанская.

«Путь Надежды Добычиной: коллекция, выставки, судьба»
Об одной из первых российских галеристок и ее Художественном бюро рассказывает искусствовед Анна Скляревская.

📌 Еще больше лекций

🖼 Елена Киселёва. Художница с зеленой вазой. Автопортрет. 1910 Картон, масло. Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского.
У четырех картин выставки «Группа "13". В переулках эпохи» установлены тактильные станции.

Они помогают знакомиться с экспозицией незрячим и слабовидящим посетителям, гостям с ментальными особенностями, а также дополняют впечатления от увиденного у детей и взрослых.

Станции установлены у работ Отона Фриеза «Снег в Мюнхене», Антонины Софроновой «Дворик», Надежды Удальцовой «Натюрморт с лимоном» и «Армения. Осень».

Кроме объемной копии картины, станции включают ароматы от ольфакторной художницы Анны Кабировой и тактильные материалы. Например, кора дерева отсылает к осенним видам Армении, ткань — к развешанному во дворике белью на работе Антонины Софроновой, фрагмент черепицы — к крышам Мюнхена, а фарфоровая чашка — к натюрморту Надежды Удальцовой.

В музее проходят бесплатные экскурсии с тифлокомментированием. Для заказа напишите, пожалуйста, на почту [email protected].

Тактильные станции сделаны при поддержке партнера инклюзивной программы музея — Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд».

Билеты в музей
Любим делиться фотографиями гостей ❤️

Ждем и вас в гости на выставку «Группа "13". В переулках эпохи».

Купить билет

📷❤️ Спасибо за фото: nikagu, xaritonova.alyona, l__mtw__l, anna_khersonskaya.
Наши каталоги участвуют в выставке «Раздизайн и Прототека» 📚🤍

До 24 марта в Центре Вознесенского можно больше узнать о современном книжном дизайне и увидеть около ста изданий, оформленных руководителем проектного бюро «Раздизайн» Евгением Корнеевым и его единомышленниками.

Среди экспонатов есть каталоги наших выставок «Автор неизвестен. Коснуться главного», «Охотники за искусством» и «Юрий Анненков. Революция за дверью».

В экспозиции также можно увидеть этапы создания книг.

Подробнее