#смотреть #мультфильм #фэнтези #комедия #приключения #семейный
Морской монстр / The Sea Beast
Вердикт – Смотреть.
Телеграф Дзен

#смотреть #мультфильм #комедия #криминал #приключения #семейный
Миньоны: Грювитация / Minions: The Rise of Gru
Вердикт – Смотреть.
Телеграф Дзен

#смотреть #мультфильм #фэнтези #приключения #семейный #комедия
Удача / Luck
Вердикт – Смотреть.
Телеграф Дзен

#смотреть #фантастика #приключения
Миссия «НЛО» / UFO Sweden
Вердикт – Смотреть.

Тема инопланетян и прочих НЛО была сверхпопулярной совсем недавно, но, как и любой тренд, этому приходит конец. Постепенно все переросло в жанр космических приключений, который вышел на пик с выходом двух фильмов: «Интерстеллар» и «Марсианин», дальше опять по нисходящей. Достойных перспектив у жанра пока совсем не видно, ну не «Вызов» же в конце концов считать таковым. Тем не менее, в разных уголках света все еще появляются небольшие ленты, созданные фанатиками своего дела, которые не перестали верить в зеленых человечков и продолжают искать с ними контакт.

Главную героиню зовут Денис, она девочка-подросток, которая живет в приемной семье. Ее отец пропал несколько лет назад, и никто не может его найти. Он интересовался всем, что было связано с НЛО, чем также заразил и свою дочурку. Они вместе катались по лесам и горам, анализируя изменчивость погодных условий, которые в одних и тех же местах могли быть кардинально иными, что в принципе было невозможно.

Однажды в сарай одного фермера, буквально из воздуха падает автомобиль. Этому предшествовали перебои с электричеством и разряды, похожие на удары молний. Денис по статье из газеты узнает автомобиль своего отца, который пропал вместе с ним, это в корне меняет ее жизнь. Сложив два плюс два, она понимает, что, возможно, это инопланетяне скинули машину ее папы. Дабы найти какое-то рациональное зерно всему этому и заручиться поддержкой, она идет в местное сообщество уфологов за помощью.

На самом деле завязка этой шведской ленты получилась вполне неплохой, она интригует, в какой-то даже мере завораживает, особенно если вы любитель всей этой инопланетной движухи, и в последнее время кинематограф вас сильно этим обделял. Но что еще более важно, картина не скатывается в какое-то реалистичное объяснение происходящего, сводя все к материальщине, обосновывая это небольшим бюджетом, отнюдь, создатели идут ва-банк, предлагая такой поворот событий, что вы вряд ли вообще могли его ожидать от небольшого шведского фильма, у которого еще и оценки на КиноПоиске ниже плинтуса. Сразу скажу, им не нужно верить. Да, кому-то действо покажется слишком детским, или малореалистичным, либо слишком дешевым, но давайте не будем искать технические огрехи в картине, которую явно сняли не за десятки миллионов долларов.

В итоге мы получили отличный подарок всем любителям космоса, инопланетян, да и просто киноманам, плюс эта лента отлично подойдет и для семейного просмотра, здесь в кои-то веки нет никаких повесток, бинарных личностей и прочего.

Трейлер - https://youtu.be/UAh8uLThYYQ

#смотреть #комедия #приключения #фантастика
Стражи Галактики. Часть 3. / Guardians of the Galaxy Vol.3
Вердикт – Смотреть.

Сейчас с уверенностью можно сказать, что старый, кошерный Marvel, заканчивается именно этим проектом. Все те атмосферные, веселые покатушки с супергероями, которые собирали миллиарды долларов в прокате канули в небытие. Студии решили идти в ногу со временем и внести во все свои проекты так называемое «разнообразие», опасаясь общественного волнения. Вот только они позабыли, что люди, входящие в это самое «разнообразие», являются очень немногочисленной фан-базой и приносить доход вряд ли смогут, а вот развернуть на 180 градусов остальных фанатов вполне возможно, что в общем-то и произошло. Я не склонен утверждать, что на 100% это вина попыток студии понравится всем, но качество упало в том числе и из-за этого.

Ну и не забудем глупейшей политики связать воедино сюжетную часть фильмов и сериалов, тем самым заставив обычного зрителя смотреть тонны контента, иначе он рискует ничего не понять. Простота вхождения в жанр подняла Марвел так высоко и принесла Диснею миллиарды, сейчас же, примерно с этим же количеством персонала, не считая криворуких аутсорсеров, они пытаются выдавать в три раза больше контента. Результат на лицо. Единственным свободным человеком (отчасти свободным, какие-то условия перед ним все равно ставились) остался Джеймс Ганн, вернувшийся закончить свою трилогию про «Стражей» с этой командой.

На этот раз героям предстоит противостоять Высшему Эволюционеру, злодею, который пытался выстроить идеальное общество, создав антропоморфных животных. Одним из его успехов в общем-то и стал Ракета, которому удалось сбежать. Но Эволюционер хорошо помнит про него и грезит о том, чтобы вернуть его обратно.

Учитывая, что перед нами финал трилогии, Джеймс Ганн здраво рассудил, что в каждой сцене он может выкручивать драматизм по максимуму, поэтому готовьтесь сморкаться в носовые платки с самого начала. Этот безумный темп по превращению нервов фанатов в натянутые струны, он будет проделывать до финала, в котором доведет дело до истерики.

При этом Ганн нисколько не теряет в юморе, в самосатире, в сатире на жанр, привлекая узнаваемых актеров из других научно-фантастических франшиз. Ему все еще удается создавать оригинальные локации, интересных второстепенных персонажей. Ганн один из последних людей в индустрии, кто понимает, что все его сюжеты довольно примитивные, но работа с деталями, с отсылками, выведена на какой-то космический уровень, что ты просто захлебываешься в эйфории, не замечая какой-то простоты. Откровенно говоря, похоже это последний такой проект в супергеройском жанре, дальше и сам Ганн и его проекты для DC, я уверен, будут менее изобретательными, ведь там он будет скован наследием тех персонажей, о ком будет делать кино.

Трейлер - https://youtu.be/JcEKRP7h5G8

#смотреть #приключения #боевик #фантастика #драма
Флэш / The Flash
Вердикт – Смотреть.

В довольно неприятную ситуацию попали последние фильмы Warner Bros., действие которых происходит во вселенной DC. Очередная смена курса и назначение новых руководителей, в лице того же Джеймса Ганна, буквально сбросила на обочину такие проекты, как: сиквел «Шазама», «Флэш» и «Синего жука». По сути они стали историей в себе и для себя, никак не развивая и не имея отношения к тому, что будет в будущем. Естественно, это стоило фильмам сборов. Да, возможно, не в первую очередь на успех в прокате повлиял именно этот факт, но в совокупности, он явно не принес дивидендов, что очень жаль, учитывая, что картина получилась неплохой.

Главный герой судебно-медицинский следователь из Централ-Сити Барри Аллен, которого мы знаем как Флэша. Неожиданно он узнает, что если очень постараться, благодаря своей скорости, может пронизывать временной слой и отправляться в путешествие в прошлое. Бэтмен, в лице Брюса Уэйна (Бен Аффлек), пытается предупредить его, что игры с пространственно-временным континиумом могут привести к печальным последствиям. Но Флэша не остановить, он хочет спасти свою мать, которая умерла, когда он был ребенком. И ему удается это сделать, но мир изменяется до неузнаваемости.

Да нас снова будут мучать мультивселенными, благодаря которым можно объяснить десятки перезапусков. И если в случае с Марвел, все это подается на максимально серьезных щах, с изображением квантовых миров и полетом уж совсем в фантастику, то DC находят золотую середину, которая ближе к обычному зрителю.

Если вспомнить все прошлые супергеройские фильмы, вышедшие за 2-3 года, мы поймем, что их качество упало очень сильно. Найти что-то действительно качественное очень сложно. Учитывая те авансы, что выписывались «Флэшу», начиная от заявлений Джеймса Ганна, что это лучший супергеройский фильм, что он видел (лукавит конечно), ожидания были довольно высоки. Я не скажу, что они оправдались на 100%, но это единственный случай, за те пресловутые 2-3 года, когда я кайфанул от просмотра супергеройского кино.

Это безусловно не идеальный проект. Спорный CGI, спорный главный герой, производственный ад, предшествующий началам съемок, куча скандалов с Эзрой Миллером, опят-таки пресловутая, успевшая надоесть мультивселенная, но Андрес Мускетти, режиссер «Оно», сумел все это пригладить и выставить в таком ключе, что смотреть на это просто приятно. Целая куча различных Суперменов, Бэтменов, от некоторых камео челюсть валялась в районе пола, неплохие шутки, хорошая динамика, черт возьми простой, но интересный сюжет. Я прямо рад, что у «Флэша» все получилось, кроме кассового успеха и будущего развития. Остается лишь пожелать удачи новому руководству DC и надеяться на новый виток популярности супергеройских фильмов, которые должны стать ближе простому зрителю, а не закапываться во всех этих квантовых мирах.

Трейлер - https://youtu.be/wRFPEH73fL0

#смотреть #драма #криминал #приключения
Солнце и бетон / Sonne und Beton
Вердикт – Смотреть.

Даже в самых развитых странах часто возникает такое явление как районы-гетто. Плотная многоэтажная застройка, дешевое жилье, что привлекает к себе большое количество мигрантов, лиц, несостоявшихся в жизни, что влечет за собой создание множества криминальных групп, умеющих зарабатывать только наркоторговлей, воровством и насилием. Германию это не обошло стороной. И если раньше к ним стекались в основном выходцы из Турции, то в начале 00-х к ним начали добавляться еще и арабы, а потом и африканцы. Такой взрывоопасный коктейль не мог сосуществовать долгое время на бесконфликтной основе, что начало выливаться в различного рода столкновения.

Главный герой - парниша по имени Лукас, который живет в одном из таких районов, учится в одной из худших школ Берлина и не понимает, кем он станет в будущем. Очередной школьный прогул приводит его и двух его друзей в местный парк, где они хотят купить травки. Ошивающаяся там банда турков тире арабов идут с ними на конфликт, избивая Лукаса. Тот идет жаловаться местным пацанам, которые решают проучить приезжих. Все это выливается в массовую драку, от которой наш герой решает убежать. Однако в метро его все же ловят и сажают на счетчик, требуя к завтрашнему дню найти 500 евро, иначе ему несдобровать. Лукас идет за помощью к своим друзьям, которые решают ограбить свою же школу, куда недавно привезли новые компьютеры.

Вполне себе рядовая история того времени не только для Германии, но и для нашей страны. Если кому-то помладше кажется, что все эти группировочно-разборочные ситуации были характерны только для 90-х годов, то это не так. Все это бурно произрастало и в 00-е и даже осталось где-то и сейчас. У нас об этом времени снято очень много разнообразных проектов, но Германия всегда старалась оставить эту проблему где-то на обочине, не особо обращая на нее внимание, соответственно, и денег особо не выделяла для местных кинематографистов, если у них появлялось желание об этом снять.

Постановщик картины 46-летний Давид Внендт, в те времена как раз был чуть старше, чем основной контингент группировок, и видел эту проблему со стороны. Тем не менее ему хватило фантазии и воспоминаний, чтобы написать к своей ленте вполне себе неплохой сценарий. Впрочем, нужно понимать, что это больше фестивальная работа, демонстрирующая проблему потерянного поколения отдельно взятых районов. Когда на детей было наплевать не только их вечно занятым родителям, но и собственно, школе, где цель учителей была просто выжить, а не дать какое-то образование. Вся та вакханалия, что творилась на уроках, не давала раскрыться потенциалу детей. Ну а куда им еще деваться и чем увлечься, если кроме улицы ничего не остается?

Примерно об этом и говорит картина, не стесняясь как можно жестче показывать звериный характер молодежи, плевавшей на какие-то устои, нравы и обычаи, возведшей в культ закон джунглей. Выживает сильнейший, а остальным просто не повезло.

IMDb – 7.7.

Трейлер - https://youtu.be/j8CR5gyV9J0?si=oHi1-jDEC1-f8d0M

#смотреть #приключения #боевик
Индиана Джонс и колесо судьбы / Indiana Jones and the Dial of Destiny
Вердикт – Смотреть.

Зацикленность франшизы на одном персонаже вгоняет студии в жесткий тремор. Раздувание контрактов от части к части, старение главного героя и еще сотня причин может как можно раньше отправить серию на свалку истории. Тем более если франшиза длится на протяжении десятилетий. В этом случае, кому-то из руководящих сил стоит уже взять на себя важное решение обновления актерского состава и омоложения серии, как примером оставив бывшую звезду в рамках небольшого камео, иначе мы получим подобные натужные картины, которые с диким скрипом, но все-таки получают положительные вердикты.

Старина Индиана Джонс тире Харрисон Форд, разменявший уже девятый десяток и по жесткому готовившийся к этой роли, он много ходил и катался не велосипеде, находятся на пути к еще одному величайшему открытию. Они вот-вот могут отыскать знаменитый артефакт, созданный самим Архимедом, который, якобы, может пронзить пространство и время. В нем, кроме наших героев, также заинтересованы фашисты, притаившиеся после Второй Мировой. Они хотят вернуться в 1939-й года и изменить ход войны.

Возвращаясь к зацикленности на одном герое. Подобные реверансы заканчиваются тем, что бюджеты начинают неоправданно увеличиваться, иначе как объяснить, 300 миллионов потраченных на эту ленту? Увы, отбить их у студии не вышло и новый «Индиана» оказался самым крупным провалом года. Вряд ли кто-то сможет дотянуться до его «высот». Хотя, если вспомнить уж очень оптимистические заявления главы Дисней Боба Айгера, о том, что этот фильм точно не последний во франшизе, то нас ждет, как минимум тотальная перезагрузка, боюсь, что даже возможно в виде сериала. Ну вы же помните эти похождения молодого Индианы.

Что же касается этой картины, снятой Джеймсом Мэнголдом и сценарием за авторством Джонатана Кэздана, видите, нет никаких вам Спилбергов с Лукасами, то он получился типичный летний блокбастер. Вполне задорный, местами смешной, с карикатурными персонажами, будто это делали фанаты франшизы, при этом они боялись что-то сломать, поэтому не рисковали, следовательно, в данном случае, отлично подходит слово – «стерильный». Но в наше время, когда стриминги штампуют абсолютно отвратительные блокбастеры, подобные летние проходнячки смотрятся как глоток свежего воздуха, пусть даже с таким диким хронометражем.

IMDb – 6.8
КиноПоиск – 6.5

Трейлер - https://youtu.be/UP_aM4WTEUM?si=0aua79iP2ixIav18

#смотреть #мультфильм #фантастика #фэнтези #боевик #семейный #комедия #приключения
Черепашки-ниндзя: Погром мутантов / Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem
Вердикт – Смотреть.

Со всеми любимой четверкой черепашек ниндзя, которые обновлялись практически для каждого ТВ поколения, выходит довольно интересная ситуация. Эту франшизу надолго никогда не забрасывали, потому что всегда видели в ней потенциал. Выходило немало анимационных сериалов, полнометражных художественных картин. Мутанты не раз обновлялись касательно дизайна, при этом предыстория и главные антагонисты оставались все теми же. Вечные разборки со Шредером никогда не покидали их. Но на этот раз создатели решили нас удивить.

Нам вновь расскажут историю появления черепах мутантов, которых всему обучил еще один мутант в виде крысы Сплинтера. Только в этот раз, в радиационной слизи искупались не только наши давние друзья, но и другие насекомые-животные. Главным антагонистом на этот раз выступит не Шредер, и даже не Крэнг, это будет муха под именем СуперФлай, страшная до жути, если начать рассматривать ее внимательно.

Данный шаг был выбран неспроста. Для начала истории о черепахах ниндзя, их хотели противопоставить таким же как они – мутантам, дабы они впали в некую зависимость. Ну а что не так? Они друг друга очень хорошо понимают. Люди от них шарахаются, готовы даже побить, а некоторые и того хуже. Все попытки влиться в социум были жестко пресечены. Естественно, некоторые мутанты решили, что в таком мире жить не хотят. И если людишки не идут на контакт, то их нужно либо поработить, либо уничтожить, третьего не дано.

Свежая анимация о черепахах не обладает каким-то крутым сюжетом, здесь ситуация примерно такая же, как и с анимационным «Человеком-пауком», решает необычный дизайн. Добившись практически всего что можно в плане компьютерной анимации, студии решили начать экспериментировать и это у них пока получается неплохо. Есть конечно вопросы по поводу некоторых персонажей, например, той же Эйприл O`Нил, которая выглядит как 30-летняя бодипозитивная мадам афроамериканка, но на деле оказывается, что она школьница. Вот это поворот. Приходится на это закрывать глаза. Так же сами черепахи оказываются ну очень разными, особенно по комплекции, обычно все же их делали практически одинаковыми, а отличить их можно было только по повязкам.

Тем не менее это неплохой мультик. Довольно задорный, веселый, компанейский. Его довольно интересно смотреть и что самое главное, тебе не хочется рвать на себе волосы, причитая, что они мол просрали твое наследие, тех черепах, что ты смотрел в детстве. Все это кажется нормальной эволюцией ХХI века и это хорошо.

IMDb – 7.4.
КиноПоиск – 7.0.

Трейлер - https://youtu.be/3klTHl9PhI0?si=nnAlLjdfOW-F4Y_a

#смотреть #приключения #фэнтези
Ван-Пис / One Piece
Вердикт – Смотреть.

Как же тяжело заставить массовую аудиторию перейти на какой-то иной вид поглощения контента, кроме как традиционные полнометражные фильмы и сериалы, или компьютерную анимацию. Все, что не вписывается и не входит в эти понятия, считается оплотом «не таких как все», тем самым ограничивая зрительский опыт последних. К подобному жанру относится и аниме, которое вот уже на протяжении двух десятков лет дает огромное количество контента. Естественно, поспеть за всем невозможно, и, каюсь, я тоже не являюсь фанатом этого вида анимации. Безусловно я смотрел какие-то знаковые проекты прошлого, но не более. Фокусировка Netflix на адаптации японской анимации в виде игровых сериалов значит не более чем то, что гиганту просто не хватает оригинальных идей, и подобные эксперименты поначалу служили в качестве накачивания библиотеки, но после «Ван-Пис», я думаю, многое изменится.

Сюжет сериала рассказывает нам о вымышленном мире, где казнят самого знаменитого пирата, который уже на плахе делится со всем честным народом, что он запрятал самое главное сокровище под названием «Ван-Пис» где-то посреди океана. Данный посыл становится чем-то вроде выстрела стартового пистолета, и пираты со всего света устремляются в поисках этого сокровища, которое наделит нашедшего званием «Короля Пиратов». Одним из таких соискателей и хочет стать наш главный герой по имени Манки Д.Луффи. Только для начала ему нужно найти корабль и собрать собственную команду.

Знаменитая на весь мир манга «Ван-Пис», выходящая с 1997-го года, успела продаться тиражом в 500 миллионов экземпляров, больше только у Супермена, и продолжает выходить по сей день. В 1999-м к ней присоединился одноименный мультсериал, который также все еще не зафиналился. Это такое жизненное кредо всех больших аниме, придумать иллюзорную цель и тянуть до нее максимально долгое количество времени. Шутка ли, тот же «Покемон», страсть нашего детства, который был более 20 лет назад, закончил арку про Эша только недавно, причем это не стало окончательно финалом. В общем, пока есть зрители и популярность, шоу будет продолжаться.

Говорить о том, как создатели издеваются над своими фанатами при этом, выдавая не просто по пол чайной ложки сюжета в серию, а будто, какие-то наркоторговцы, отсыпая сотые доли грамма оного. А ведь еще есть такое страшное слово как «филлеры», серии, не толкающие сюжет вперед, а расширяющие его путем повествования о прошлых заслугах персонажей, либо же просто повторения пережитого.

Благо в игровом формате такого нет, хотя и сам сюжет по сути двинулся лишь на пол шажочка вперед, предоставив за 8 серий лишь понятие о мире, о его устройстве, главных антагонистах и прочем. Но это не значит, что проект получился скучным. Разнообразие, вот главное слово, характеризующее «Ван-Пис» от Netflix. Серии, одна не похожа на другую. Сменяющие друг друга жанры, скорость повествования, количество экшн сцен, раскрытие бэкграунда персонажей, все это выполнено на очень высоком уровне. Я конечно не могу сказать, как это все смотрится со стороны фанатов оригинальной манги и мультсериала, потому что ну это же Netflix, опять где-то накосячили в касте 100%, но эти 8 серий пролетели для меня очень быстро.

Видно, что это дорогой проект. Работа декораторов на каком-то сумасшедшем уровне. Костюмы, задники, локации, все это прямо пышет закопанными баксами, так что не удивляйтесь, что в касте сплошь не самые известные актеры, в данном случае бюджет ушел на другое. Вот что же будет дальше - вопрос интересный. Вселенную придется расширять, с ней начнет пухнуть бюджет, а сценаристам, возможно, придет в голову идея как можно дольше раскрывать сюжетные события. Это может стать роковой ошибкой и превратить перспективное зрелище в «Ведьмака». Но будем надеяться на лучшее и ждать продолжения.

IMDb – 8.5.
КиноПоиск – 7.9.

Трейлер - https://youtu.be/xAsHDofZBGY?si=1bZUO-DPGjJnRovs

#сериал #фантастика #боевик #драма #комедия #приключения
Поколение «Ви» / Gen V
Вердикт – Смотреть.

Спин-оффы, проекты ответвления, которые расширяют вселенные известных франшиз обычно получаются беззубыми, не такими интересными и чаще всего с отсутствующим духом старшего брата. Но так бывает не всегда. «Поколение «Ви», спин-офф «Пацанов», проекта, который в очередной раз пересобрал жанр суперегеройских фильмов, представив нам людей обладающих сверхспособностями, у которых в шкафу столько скелетов, что можно собрать целую армию. Вся суть этих героев сводилась к власти, к влиянию над мировыми событиями и заработку колоссальных гор денег. Остальное шло довеском. Мы увидели насколько мразотными могут быть эти товарищи, которых в их вселенных знает и боготворит каждая собака.

«Поколение «Ви», пошло по пути «Людей Икс: Первый класс», демонстрируя нам новую когорту людей со сверхспособностями, которые проходят обучение в специальном университете, созданном компанией Vought. Именно они и являются номинальными хозяевами Суперов из «Пацанов». Естественно, в этом учебном заведении не все так просто. Сдерживать различных экземпляров непросто, поэтому к ним применяются особые тактики. Остальные же живут обычной жизнью студентов: алкоголь, вечеринки, случайные связи, но все это сдобрено нехилой такой щепоткой сверхспособностей, которые могут пробиться в самый неподходящий момент.

Если кратко, то «Поколение «Ви» получилась хулиганской версией «Пацанов» с меньшим масштабом. Это в принципе было понятно изначально. Соперничать на первых порах со сложившейся командой Суперов было бы невозможно и в очередной раз педалировать те же темы, что и в «Пацанах», откровенно скучно. Поэтому создатели решили сосредоточиться на проблемах молодежи, на их вспыльчивом характере, любвеобильности и максимализме. Получилось довольно неплохо.

Откровенных и запоминающихся сцен здесь тоже хватает и пусть они в чем-то повторяют «Пацанов», все же выглядят вполне неплохо. Можно придраться к динамике, которая скачет от «как же много всего произошло в серии», до «топтались на одном месте». Кому-то покажется излишним демонстрация межличностных отношений некоторых героев, ну а кто-то забомбит за откровенно чересчур открытый финал. Но это сериалы в современном мире, поэтому, увы, со многим приходится мириться. Зато парочка неплохих камео может здорово удивить.

Да, в сериале нет таких харизматичных персон, как тот же Карл Урбан или Энтони Старр, но молодым ребятам можно дать шанс и что-то мне подсказывает они еще принесут немало проблем свои старшим коллегам.

IMDb – 7.9.
КиноПоиск – 7.4.

https://www.youtube.com/watch?v=x9uPJpmqN_E

#смотреть #мультфильм #комедия #приключения #семейный
Побег из курятника 2 / Chicken Run: Dawn of the Nugget
Вердикт – Смотреть.

В это сложно поверить, но первая часть «Побега из курятника», которая принесла всемирную известность анимационной студии Aardman, вышла 23 года назад. Сиквел, что сейчас мы имеем удовольствие лицезреть, должен был появиться в июне 2020-го как раз в 20-летний юбилей со дня выхода первой части. Но вы и без меня знаете, что в это время творилось в мире. Однако, я не совсем понимаю почему в итоге производство затянулось еще на 3 с половиной года. Возможно, были какие-то финансовые проблемы у студии, хотя они продолжали выпускать разнообразный контент. Но не суть. Затем появился Netflix, образовался мощный финансовый пинок под зад и дело пошло.

Финал первой части ознаменовал побег куриного племени из злосчастного курятника миссис Твиди, которая пускала животинку на мясо. Главная героиня из крылатых – Джинджер, осуществила свою мечту и нашла островок вдали от остального человечества, где ей и другим птичкам удалось создать свой идеал обитания. Время шло, наши герои сами стали родителями и их отпрыски, а именно дочка Джинджер – Молли решает, что ей недостаточно свободы в этой закрытой экосистеме и решает сбежать из под постоянного надзора родителей. На воле она тут же оказывается в странном месте, которое кажется идеальным, но это лишь ширма.

Довольно адекватный для развития сюжет придумали создатели «Побега из курятника». Они расширили перечень главных героев добавив в них детишек и сменили локацию. Вместо нападения жестоких людей на утопию, созданную курами на необитаемом острове, решили пойти другим путем. По сути, что в первой части, что во второй, главной героиней движет желание обрести свободу. И если в первом случае это было обусловлено рамками выживания, то теперь это желание исследовать мир вокруг, ведь взрослые молчат о том, что творится вокруг, объясняя лишь тем, что там их ждет большая опасность. Но когда это останавливало молодежь? Тем более отпрысков такой свободолюбивой Джинджер?

В итоге мы получаем такой же задорный мультфильм, что и в первый раз, но на этот раз он не пародирует шедевры прошлого, а идет своей дорогой, которая, тем не менее, оказывается вполне неплохой и точно принесет удовольствие в рамках одного киновечера.

IMDb – 6.5.
КиноПоиск – 6.7.

Трейлер - https://youtu.be/3nbfYJ7AQSY?si=bh31Yg2rUExmD3SG

#фантастика #боевик #драма #приключения
Мятежная Луна, часть 1: Дитя огня / Rebel Moon: A Child of Fire – Part One
Вердикт – Нужно дождаться второй части.

Вот как после очередного «взрыва мозга», при чем с плохой стороны, не заговорить о том, что Зак Снайдер сильно переоценен. Это было бы не совсем правильно. Все пошло у него по одному месту после трагедии с дочерью. Возникает такое ощущение, что визионерские авансы, что выдавались ему либо сильно начали давить на плечи, либо были выданы преждевременно. Снайдер безусловно старается открывать для кинематографа новые миры, показывать свежие IP, но дальше неплохого дизайна и крутых экшн сцен ничего не получается. В первой части «Мятежной Луны» куда-то делись и они.

Сюжет вообще прост как две копейки. Можно найти десятки подобных, но главной, по словам того же Снайдера являются «Семь самураев» Акиры Куросавы. Кто смотрел, тот понимает о чем речь. Перед нами некая вселенная, где нет Земли, это тоже по словам Зака. Одна из далеких планет, что занимается земледелием оказывается под гнетом местного аналога Империи. Последние ведут ожесточенные бои с повстанцами и нуждаются в пополнении запасов провизии. Так вот они ставят перед фермерами непосильную задачу, поэтому у людей остается лишь один выход, либо воевать с ними, либо помереть с голоду. Аборигены, державшие до этого в руках максимум мотыгу, не очень то и похожи на бойцов. Но на их счастье среди них оказывается девушка по имени Кора, которая обещает собрать «защитников» и отправляется в путь за ними.

Первую часть, которая тем не менее идет более двух часов, смело можно назвать сбором команды. Обычно в больших картинах на это тратят полчаса, ну максимум час, здесь же Снайдера прям понесло. Возникает вопрос, да сними ты сериал, рубани там серий восемь и не морочь никому голову, что у тебя опять где-то в подвале лежит режиссерская версия и грозные продюсеры не дают ее показать миру. В данном случае это будет наглая ложь, учитывая кто монтировал материал Зака. Это большой профессионал – Доди Дорн, работающая в последнее время со Снайдером и продемонстрировавшая миру ту самую режиссерскую версию «Лиги Справедливости».

В данном случае плох не монтаж, или какая-то обрезанность вышедшей на Netflix версии, о нет, здесь плохо абсолютно все. Начиная от отвратительного CGI, в котором его границу не заметит только слепец. Сюжет, что не заставляет хоть как-то сопереживать героям, ведь в нем почти ничего не происходит. Излишняя карикатурность происходящего, но в этом Снайдерова болезнь со времен еще «Запрещенного приема». В двух словах всем понятно, что это очередная фигня, но я все же хочу вас попросить дождаться второй части и лишь затем пускать отравленные копи в сторону Зака. Все-таки остается надежда поверить в данном случае в чудо. Новый Год на носу как никак.

IMDb – 5.9.
КиноПоиск – 5.7.

Трейлер - https://youtu.be/8xe1KJ7MU7M?si=ubQLZrswmhEPYNwU

#смотреть #сериал #мультфильм #боевик #триллер #драма #приключения #история
Голубоглазый самурай / Blue Eye Samurai
Вердикт – Смотреть.

Начинаю потихоньку закрывать долги прошлого года. Проекты, получившие много похвалы, но прошедшие мимо меня. Сегодняшний анимационный сериал предлагали посмотреть как на страницах моего канала, так и в рекомендациях различных известных западных актеров, режиссеров и писателей. Ну как здесь пройдешь мимо? Через этот проект можно вообще сломать много стереотипов, которые мы, как правильные киноманы, должны оставить в году уходящем. Не нравится анимация похожая на аниме? Сами создатели говорят, что это не оно. Бесит повестка и феминизация в различных проектах? Постойте, но мы же не предъявляем Тарантино за «Убить Билла» и его «Невесту» там? Так вот сегодняшний проект так же про месть и вершить его идет то же девушка. Причем пассажи в сторону Тарантино здесь будет немало. По-моему этого достаточно, чтобы вы наконец-то сломали стену, что отделяет вас от огромного пласта кинематографа, который остается некоторыми не обхвачен из-за различных предрассудков. Поверьте, лучше смотреть много разного и оригинального, ведь классическое кино уже давно разочаровывает в большинстве своем.

Итак, перед нами Япония XVII века. Исторический период прозванный – Эдо. Это время, когда страной правил клан Токугава (1603-1868). Отличительной особенностью периода являются закрытые границы страны. Ни один иностранец не мог попасть в страну. То есть встретить широкоглазого господина и госпожу было невозможно. В центре сюжета оказывается мастер мечей по имени Мизу. Так получилось, что ее отцом стал какой-то европеец, он ей подарил голубые глаза и большие проблемы в будущем. В детстве ее матушку убили несколько мужчин. Она чудом выжила и росла со стойким желанием отомстить. В списке возможных убийц четыре европейца, которых ей нужно обязательно найти. Один из них является ее отцом.

Да, перед нами будет сильная женщина, я бы даже сказал Терминатор, что пойдет выносить, а-ля Dynasty Warrior, толпы врагов. Обладая неким миксом различных ударных техник, она изучила все их слабости, поэтому ей не составляет сложности кромсать вражин. Так же, благодаря своему слепому учителю кузнецу, она сумела выковать, как ей кажется, идеальный меч, способный словно масло резать плоть и кости. Этакая машина мести в ее лице готова нести справедливость в жестокий патриархальный мир Японии, заодно освобождая всяких проституток по дороге.

Проект выполнен на стыке 2Д и 3Д графики, но благодаря большим деньгам от Netflix, создатели пошли дальше. Они так же использовали методы, которые применяются в классическом кинематографе. Был собран целый отдел предварительной визуализации, чтобы попробовать некоторые решения заранее, у них был собран штат каскадеров, для отработки различных боевых сцен сначала на натуре, и отдельный штат костюмеров, здесь думаю не нужно объяснять.

Получился такой дорогой, нарядный, красивый, в меру самобытный проект, оставляющий очень приятный впечатления. Стоит уточнить, что он имеет жесткий возрастной рейтинг. Помимо кровавых разборок, с отрубанием конечностей, здесь будет немало наготы, как мужской, так и женской, сцены соития и прочее. В общем, все максимально по-взрослому и с жирным таким намеком на второй сезон. В двух словах – мои рекомендации.

IMDb – 8.8
КиноПоиск – 8.4.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=tyezFlEvHlU

#смотреть #драма #приключения
Белая птица. Новое чудо. / White Bird
Вердикт – Смотреть.

Помните удивительно доброе кино с Джулией Робертс под названием «Чудо»? Я думаю точно помните. Казалось бы это завершенная история, которую не нужно продолжать, а уже тем более выдумывать какие-то ответвления, но вы ошибались. Голливуд представляет вашему вниманию спин-офф фильма «Чудо», который расскажет о Второй Мировой и о том, как добрые и отзывчивые люди укрывали у себя евреев. Что? Не видите ничего общего с «Чудом»? Это история Джулиана Олбанса, который издевался над Огги Пуллманом. Его впоследствии исключают из школы и в новой он хочет остаться невидимкой. Пока к нему в гости не приезжает бабушка, со своей историей детства.

Вот честно, я совсем не понимаю, зачем нужно было присасываться именно к «Чуду»? Неужели без плашки спин-офф известного фильма, у создателей не получилась бы отличная история? Отнюдь. Уберите все эти рассказы героини Хелен Миррен и сконцентрируйтесь на периоде войны и вы по сути не потеряете ничего. В итоге весь трагичный опыт главной героини сводится к тому, чтобы в прошлом хулиган и задира не замыкался в себе, а начал помогать школьным «аутсайдерам». Ну так себе мораль если честно.

Впрочем, это лишь мое мнение. Касательно самой ленты и описываемых в ней событиях, мы увидим взгляд на происходившие в то время несправедливые ситуации глазами детей. Сара – еврейка школьница, за которыми приходят фашисты прямо в разгар учебного дня. Ей удается сбежать и ее в своем амбаре укрывает одноклассник по имени Джулиан. Хромой мальчик, над которым все издевались в школе, а главная героиня старался его не замечать. Что стало с родителями Сары ей неизвестно, поэтому папа и мама Джулиана становятся ее новыми самыми близкими людьми. В это же время вокруг происходят ужасные вещи. Из оставшихся учеников делают полицаев, раздают оружие и заставляют патрулировать местность.

Картина считается семейным фильмом и в данном случае это оправданно. Постановщик ленты Марк Форстер, чья карьера меня поражает, вы просто посмотрите на диапазон жанров и лент, что он снимал. «Бал монстров», «Волшебная страна», «Персонаж», «Бегущий за ветром», «Квант милосердия», «Проповедник с пулеметом», «Война миров Z», «Кристофер Робин», «Мой ужасный сосед» и вот «Белая птица. Новое чудо». От блестящих семейных лент до блокбастеров и боевиков. Вот это помотало человечка. Стоит заметить, что уровень его лент особо не падал, оставаясь на очень приличном уровне, не взирая на масштабы и жанры.

В этот раз так же получилось очень хорошо. Максимально нравоучительно, доходчиво, с изрядной долей драматизма, неплохими детскими персонажами и актерами, что их сыграли. Это действительно этакое «взрослое» семейное кино, которое нужно смотреть всем вместе, хотя у нас оно и выходит 18+, в большинстве своем из-за фашистских свастик и эмблем, которые, тем не менее замазаны.

IMDb – 7.5.
КиноПоиск – 7.9.

Трейлер - https://youtu.be/FAjDcLF7Y6M?si=vYVrcHjdlDrq7KcT

#приключения #семейный
Бременские музыканты.
Вердикт – Середняк.

Мы вряд ли в скорой перспективе на новогодний прокат сможем увидеть какой-то оригинальный проект. Пока хорошие доходы приносят различные сиквелы, фильмы по узнаваемым историям прошлого, рассчитывать на другое не приходится. И это не всегда плохо на самом деле. Здесь дело упирается в качество, а оно частенько оставляется желать лучшего. Снять попсовое, мейнстримное кино так, чтобы понравилось еще и киноманам, это верх искусства, который подвластен далеко не каждому. Да и расти над собой в эпоху когда прокат расчищен, а любой мало-мальски значимый проект собирает за миллиард рублей, абсолютно не нужно. Пока конвейер не дает осечек, добавлять в него новые шестеренки никто не будет.

Прошло 3 месяца с выхода в прокат «Бременских музыкантов», а цифровая версия вышла только сейчас. Это говорит в первую очередь о живучести проекта в прокате. Его тогдашние конкуренты, в лице второго «Холопа», или той же «Мастера и Маргариты», уже обзавелись «домашними» версиями, а «музыканты» все собирали и собирали. Хотя вопросов к ним побольше, чем к остальным фильмам. О которых, кстати говоря, мнения своего я так и не написал, наверное, и не напишу.

Пересказывать историю «Бременских музыкантов» я думаю не нужно никому. Знаменитый мультфильм 1969 года и музыка Геннадия Гладкова известны каждому. Откровенно говоря, это один из самых сильных и популярных саундтреков в истории российского и советского кино, а это говорит о многом. В том мультфильме не было обычных диалогов и реплик, все строилось через песни и они были прекрасными. В сочетании с рок-н-роллом они блестяще передавали бунтарский дух его героев. Сейчас конечно на эту историю смотришь другими глазами и в чем-то даже понимаешь короля, но тогда нам все казалось вполне логично и правильно.

Картина Алексея Нужного в этом плане развивает историю «музыкантов». Он расскажет нам о детстве Трубадура, о том как он познакомился с животными музыкантами, ну и навалит в канву сюжета еще немало не совсем обязательных, но необходимых для раздутия хронометража подробностей.

Вопросы к картине начинаются практически сразу. И по началу они связаны с тотальным, по моему мнению, мискастом большей части актерского состава. Трубадур – мимо, принцесса – мимо, животные – это страх какой-то. Бурунов, хоть и понимаешь головой, что мимо, но на него приятно смотреть в любой ипостаси. С Ароновой, по моему, прямо хорошо попали.

Дальше идет собственно музыка. Главные темы переданы не всегда с уважением к оригиналу. Кое-где их попытались осовременить, добавив элементы рэпа к примеру. Смотрится не очень по правде говоря.

Если смотреть на фильм со стороны технического персонала, то здесь все хорошо. Масштабные декорации, отличные локации для съемок, хорошая операторская работа, неплохие находки в костюмах, именно поэтому я не могу себя заставить говорить, что картину нельзя смотреть. С нее можно получить какое-то удовольствие, но придется очень многим пожертвовать, причем внутри себя.

IMDb – 4.6.
КиноПоиск – 7.0.

Трейлер - https://youtu.be/Qt5ep2Jhgco?si=cIGHht4AjPi6YRJP

#классика #драма #приключения
Миссия / The Misson (1986)

Эту ленту порекомендовали мне в комментариях, называя роль Роберта де Ниро в ней одной из его лучших в карьере. Вообще, если смотреть на фильмографию этого актера, можно увидеть то как развивался кинематограф и то, как в его значимых этапах всегда был де Ниро. Он успел сняться у множества великих режиссеров, продемонстрировать немало разнообразных образов, примеряя на себя роли абсолютно противоположных по духу персонажей. И у него всегда получалось отлично. Я не могу сказать, что лично для меня эта его работа стала лучшей, но момент когда он изможденный оказывается в руках индейского племени, я кажется не забуду никогда.

Лента расскажет нам об испанских иезуитах, что в XVIII веке пытались защитить индейцев-гуарани от порабощения от португальских колонизаторов. Это если в двух словах. Здесь значит есть отец Габриэль (Джереми Айронс), он пришел в эти края с миссией нести слово Божие. Вместе с ним в этой местности за теми же делами мы обнаруживаем священнослужителя по фамилии Филдинг (Лиам Ниссон), пусть его роль не такая большая, но по своей сути очень важная. Де Ниро же здесь человек, сменивший лагерь. Изначально он, а вернее его персонаж – Мендоза, помогал работорговцам и работал на них, но после трагического события с его братом, он решил уйти в религию, попытавшись там найти покой, но как вы понимаете, этому не суждено было случиться.

Вообще фильм шокирует с первых же кадров. Мы видим как по бурной горной реке, привязанный к кресту, несется некий священник. Путь его, к сожалению, в один конец, до ближайшего водопада. Шокирует и удивляет тот факт, что на съемках это проделали с реальным человеком, не считая конечно полета с горы. Это смотрится я вам скажу очень жутко. И в этом весь фильм, он буквально соткан из мелочей.

Ты словно читаешь литературу признанного классика, настолько удивительным и поразительным тебе кажутся многие решения режиссера, а именно Роланда Жоффе. На самом деле возникает ощущение, что подобное могло зародиться только в фантазиях читающего, но никак не реализоваться в виде полнометражной ленты, тем более 1986-го года. Картина так же оказалась тепло принятой критиками, она взяла ветвь в Каннах, получила своего Золотого Глобуса и даже Оскар, пусть и не в основных номинациях.

Лента стала своеобразным началом, для будущих шедевров, а-ля «Танцующий с волками», или даже Гибсоновский «Апокалипсис». Это действительно громкое заявление не только для того времени, но и даже сейчас. Монументальное, большое, масштабное и ужасное по своему наполнению. С чарующей музыкой Эннио Морриконе, этот фильм по праву считается классикой кинематографа.

IMDb – 7.4.
КиноПоиск – 7.4.

Трейлер - https://youtu.be/fCnBsTw20iw?si=evqW2i7noUncbglM

#смотреть #сериал #фантастика #боевик #драма #приключения
Фоллаут / Fallout
Вердикт – Смотреть.

Обычно с экранизациями видеоигр все довольно просто. Есть какая-то компьютерная или приставочная игрушка, или серия игр, что производятся в рамках одной команды разработчиков, что не всегда, либо же в рамках одного издателя. В этом случае довольно просто проследить за фанатским сообщество и понять, какая из частей оказалась культовой, а в каком месте разработчики, возможно, пошли не туда. С Fallout все сложнее, нет не так, гораздо сложнее.

Первые две части вышли под флагами издательства Interplay, а разрабатывала их Black Isle Studio. Это была 2D РПГ в пост-апокалиптическом мире. И она стала шедевром. Многогранная, сложная, увлекательная, максимально разнообразная. Вокруг вселенной выросло огромное коммьюнити, что в нетерпении ожидала выход третьей части, но этому не суждено было сбыться. Третью часть под кодовым названием Van Buren отменили в 2003-м году, у Interplay просто закончились деньги на разработку и переход в псевдо 3D. В итоге, все права были проданы Bethesda Softworks, которые до этого выпустили не менее шедевральный TES: Morrowind. Проще всего описать как средневековое фэнтези РПГ в 3D от первого лица. По сути именно ту же механику они переложили в нацеленный на стрельбу из огнестрельного оружия Fallout и выпустили это под цифрой 3.

Вот здесь-то и грянул гром. Большинство фанатов прошлой дилогии просто не приняли такие изменения. Им казалось, что большая игровая студия просто упростила многие моменты и сделала из некогда культовой механики стандартную хрень, прозванную в узких кругах Oblivion (следующая игра во вселенной TES, после Morrowind-a) с пушками. Так к чему же я так долго описываю игровой аналог? Все просто, дабы вы понимали, насколько неоднозначной и насколько разнообразной оказалась эта серия игр, столкнувшая лбами уже два коммьюнити, тех, кто души не чает в первых двух частях и всех остальных. Где в этом мироздании я, спросите вы? Я отвечу просто, в первые два Fallout-а я не играл, был слишком мал и они мне казались сложными, пусть я и никогда не пробовал в них сыграть, зато все остальное, исключая онлайн-версию «76», я проходил.

Ну а теперь собственно к самому сериалу, который, как мне кажется, сумел объединить воинствующие лагеря, ведь он взял что-то из всех частей, пусть и от новых немного больше, чем от предыдущих. За судьбу проекта можно было перестать волноваться после того, как мы узнали, кто будет отвечать за производство. Этим человеком стал Джонатан Нолан, брат того самого Нолана, который Кристофер. Многие хорошо разбирающиеся в кино и индустрии люди, уже давно говорили, что старший брат, подаривший нам множество крутых фильмов, а так же лучшую ленту прошлого года, во многом своему успеху обязан своему младшенькому – Джонатану, который обычно отвечал за сценарную подготовку. В этот раз ему разрешили взять все бразды правления в свои руки. Как оказалось он является фанатом серии и начал играть в нее, так же как и я с третьей части. Босс Bethesd-ы, одиозный Тод Говард, не уставал сыпать комплиментами в сторону шоураннера, но настоящие геймеры знают, что Тод, при желании, может продать вам, что угодно, поэтому относились к этому с нескрываемым скепсисом.

#смотреть #драма #приключения
Артур, ты король / Arthur the King
Вердикт – Смотреть.

Вообще довольно странно, что такую историю, которая имела место быть в реальной жизни, не экранизировали в первый же год. Опустим весь тот производственный ад, что творился, а ленту начали снимать еще в 2020-м в Пуэрто-Рико. По-моему это именно тот тип историй, которые идеально ложатся на киношные рельсы. И стоит только кому-то подумать, что сценаристы окончательно ошизели пытаясь выдавить слезу у зрителя, можно сразу же предоставлять реальные исторические факты. Вот и здесь примерно такая же ситуация. Команда бегунов психов, которые могут в рамках одного соревнования одолеть 700 километров, встречают собаку. Она неустанно следует за ними наплевав на километры и сложный рельеф. От кого-то явно сардельками несло.

Теперь более подробно о сюжете. Главный герой капитан команды бегунов на дикие расстояния – Майкл Лиднорд. Во время последнего соревнования он не прислушался к голосу команды и откровенно говоря провалил старт. Случайный снимок его уставшего и грязного лица стал вирусным, может даже где-то в узких кругах, мемом, символизирующим упертость, что не несет с собой ничего хорошего.

С тех пор проходит три года. Лиднорд продолжает поддерживать форму вместе со своей женой и ходит на нелюбимую работу в семейную риэлторскую фирму. Он зациклен на том, что его карьера не может закончиться именно так. Поэтому Майкл начинает искать спонсора и набирать новую команду на ближайшее соревнование в Доминиканской Республике. Ну а дальше вы уже знаете – бег, собака, дружба, сардельки, в данном случае фрикадельки.

Сценарий фильма основан на книге бестселлере автора Михаэля Линднорда «Артур: собака, которая пересекла джунгли, чтобы найти дом». В реальности дело происходило в Эквадоре, а сама команда носила этакий шведский оттенок. Здесь же в угоду расового равноправия видимо, в членах команды будут азиат, женщина афроамериканка и еврей и это не Марк Уолберг. С таким составом участников можно в пору новый ковчег строить.

Но оставим эти неполиткорректные и религиозные шуточки для разжигания в другом месте. Картина все же получилась достаточно приключенческой, неплохой в своей динамике, пусть и подбор команды похож на некий фарс, который нужно было показать, потому что нужно было. Вообще во время гонки кажется, что герои соревнуются сами с собой, нежели с другими командами. Похоже и в реальности оно так и есть. Из-за больших расстояний ребята редко видят друг друга и главные преодоления происходят в головах и внутри коллектива.

Ленту безусловно можно смотреть. Это отличный мотиватор на вечер с кучей еды, что глядя на этих бедолаг прямо-таки хочется сбросить с себя домашний халат, нацепить спортивный костюм, что пылится еще со школы и побежать вдоль посадки кормить клещей, правда стоит только приподняться, как ушатанный седалищный нерв говорит еще рано. Ну рано так рано, пускай тогда Голливуд развлекает.

IMDb – 7.2.
КиноПоиск – 8.0.

Трейлер - https://youtu.be/8FvyfNzcMlE?si=0f3M6ZWQuB4oSvQi

#смотреть #сериал #драма #приключения
Сёгун / Shogun
Вердикт – Смотреть.

В моих детских воспоминаниях остался отпечаток сериала по тогда еще телеканалу ОРТ, под названием «Сёгун». Я помню его достаточно мало, но сцены пыток Джона Блэкторна, его пребывания в яме, почему-то надолго сохранили свое место в скрижалях памяти. Тот Блэкторн был настоящим англичанином, не смотря на начало XVII века. Джентльмен ни смотря ни на что. Поэтому меня немного удивил тот факт, что в новой итерации «Сёгуна» его сыграл некто Космо Джарвис, больше напоминающий отбитого футбольного болельщика. Его хулиганистый нрав выбивался из тех принципов, что я предполагал, должны довлеть над книжным Блэкторном, но литературный источник я не читал, поэтому обвинять кого-то не стану, тем более по ходу сериала к Джарвису я привык.

Возможно, я слишком резко начал с обсуждения главного героя, немного оставив в стороне сюжет, но он слишком объемен, дабы глубоко в него погружаться. Расскажу лишь в общих чертах. Английское судно, где Блэкторн был лоцманом, кое-как добирается до берегов Японии, страны, которую кроме португальцев никто и не знал. Они строят там свои храмы и пытаются диктовать свои условия. Прибытие даже горстки англичан может означать для них большие риски, тем более Блэкторн обладает богатыми знаниями, в которых японцы не сильны. Это понимает глава здешних земель – Йошии Торанага и берет его под свое крыло.

Выход книжного «Сёгуна», романа Джеймса Клавелла в середине 70-х годов, стал настоящим событием. Массы обратили внимание на доселе неизвестную культуру Японии и многим она пришлась по душе. Уже в 1980-м году на основе книги выходит мини сериал с Ричардом Чемберленом в главной роли, который так же становится хитом. То есть каждый шаг «Сёгуна» оказывался в чем-то прорывным. Естественно, киношники в эпоху стримингов задумались о новой экранизации, за которую взялись ребята из FX.

Разговоры о ней начались еще в 2018-м году, но к съемкам приступили только в 2021-м, причем не в Японии, а в Канаде. За полгода закончив основной производственный процесс, лента ушла на пост-продакшен, и окончательно была готова в 2023-м. «Дисней» решили попридержать коней и дали зеленый свет проекту лишь в феврале 2024-го.

Теперь конкретно по сериалу. Мне не хочется проводить параллели с «Игрой Престолов», хотя многие это пытаются делать, по моему это вообще разные сериалы. Здесь на первом месте стоят культурные различия японского общества в разрезе с европейскими. Ритуалы здесь везде и во всем. Каждая ситуация проводится по своему четко прописанному плану, это церемония за церемонией, причем не важно кто стоит перед тобой – отец, хозяин, друг или враг. Почтение и уважение всегда ставится во главу угла. Что удалось превосходно передать создателям сериала это весь японский быт с кучей мелких деталей. Если их вырезать и сложить, то получится часа 3-4 непрерывного, не несущего для сюжета ничего толкового, но максимально работающего на атмосферу действа.

Это как раз-таки и может оттолкнуть от сериала большинство зрителей. Настоящие японисты в пух и прах разорвут этот проект, в чем я не сомневаюсь. Для остальных он покажется дико затянутым, немногие смогут по-настоящему оценить его, увидеть огромную работу, что проделали киношники.

Здесь есть просто шедевральные сцены, в которых актеры произносят буквально пару реплик, но ты не можешь оторвать взгляд от экрана. Здесь чудесный актерский состав. И если Космо Джарвис, возможно, многих взбесит, то такие личности, как Хироюки Санада, Таданобу Асано, Анна Саваи и другие, заставят вас гуглить их имена и искать другие проекты с ними. В общем, в полку отличных сериалов прибыло.

IMDb – 8.8.
КиноПоиск – 8.2.

Трейлер - https://youtu.be/6_PRz0e8QP4?si=xGGTWvPdkYYa0uGj